The mandala pattern, woven from data
The mandala pattern, woven from data 데이터로 짜인 만다라 패턴

Mujae (無諸)무제 (無諸)

2026

Everything Comes and Goes모든 것은 생겨나고 사라진다

Immersive and interactive media installation몰입형 인터랙티브 미디어 설치

  • TouchDesigner
  • Ableton Live
  • LiDAR sensor
  • four projectors (360° wall and floor)
  • 4-channel sound
  • flyer and sign image archive
  • TouchDesigner
  • Ableton Live
  • 라이다 센서
  • 프로젝터 4대 (360° 벽면 및 바닥)
  • 4채널 사운드
  • 전단지·간판 이미지 아카이브

Collaboration공동작업

HWANYUN & Inseon Lee — team project윤병환 & 이인선 — 팀 프로젝트

Flyers and signs that appear and vanish from the street, returned through the structure of a mandala; a LiDAR sensor reads where the visitor stands.거리에서 생기고 사라지는 전단과 간판을 만다라의 구조로 되돌린다. 라이다가 관객의 자리를 읽는다.

About the work작품 설명

Countless flyers and signs are created and disappear from the streets of everyday life. New flyers cover old ones, while signs are removed and replaced. The urban landscape is constantly changing, accumulating traces of each passing era.

Creation and disappearance may seem like opposites, but they are part of the same cycle. This work visualizes that cycle through the structure of a mandala. Flyers and signs are not merely elements of the urban background; they form a visual language that carries traces of people's lives, desires, and the times they inhabit. By reorganizing these familiar images within the mandala, the work presents them not as relics of the past, but as a cultural landscape that remains alive and in motion.

The work also asks: What are we creating today? What is disappearing, and what will take its place? There is no single answer, as each answer leads to another question.

The title Untitled reflects this idea. Rather than simply indicating the absence of a title, it evokes the Buddhist concept of impermanence — the understanding that all things are constantly changing and cannot be fixed within a single definition. The cycle of creation and disappearance may refer to flyers and signs, to eras and cultures, or to our individual lives. Ultimately, the meaning of the work is recreated by each viewer, setting another cycle in motion.

일상의 거리에는 수많은 전단지와 간판이 만들어지고 사라진다. 새로운 전단지가 기존의 전단지를 덮고, 간판은 철거되거나 교체되며 또 다른 간판으로 채워진다. 거리의 풍경은 끊임없이 생성과 소멸을 반복하며 시대의 흔적을 쌓아간다.

우리는 흔히 생성에서 시작해 소멸로 끝난다고 생각하지만, 생성과 소멸은 서로의 반대가 아니라 하나의 순환이다. 이 작업은 그러한 순환을 만다라의 구조로 시각화한다. 전단지와 간판은 단순한 도시의 배경이 아니라, 누군가의 삶과 욕망, 그리고 시대의 흔적을 담고 있는 시각 언어이다. 익숙해서 지나치던 이미지들은 만다라 속에서 새로운 질서를 이루며, 오래된 것이 아니라 지금도 살아 움직이는 하나의 문화적 풍경으로 다시 읽힌다.

작품은 동시에 질문을 던진다. 우리가 오늘 만들어내는 것은 무엇이며, 무엇은 사라지고, 그 자리는 또 무엇으로 채워질 것인가. 그 답은 하나로 정해질 수 없으며, 또 다른 질문을 만들어낸다.

〈무제〉라는 제목 또한 이러한 의미를 담고 있다. 여기서 '무제'는 단순히 제목이 없다는 뜻이 아니라, 모든 것은 끊임없이 변하며 어느 하나로 규정될 수 없다는 제행무상의 의미를 내포한다. 동시에 이 작품은 하나의 정해진 해석을 제시하지 않는다. 생성과 소멸의 순환은 전단지와 간판일 수도 있고, 시대와 문화, 혹은 각자의 삶일 수도 있다. 결국 작품의 의미는 관람자마다 다르게 생성되며, 그 해석 또한 또 하나의 순환을 시작한다.

Space and system공간과 시스템

The work is staged in a circular room 3.7 m across — three edge-blended projectors wrap the wall, a fourth draws the mandala on the floor, and four speakers surround the space. A LiDAR sensor watches a 2 m trigger zone at the centre; its tracking travels from TouchDesigner over OSC into Ableton Live, which returns four channels of sound.

The mandala follows the number of people inside the zone, after the traditional rite in which a mandala is completed by several practitioners together. An empty room holds drifting particles over a low, disordered drone. One visitor gathers them into a first ring, with a single melodic line rising from the speaker nearest their point of entry. Two extend its form, adding harmonic layers that move through the room with them. Three or more complete it, as chorus and ambience fill all four channels. Then, if everyone stays — fifteen seconds of standing together before the finished mandala — it dissolves, the sound receding until only overtones remain, and the cycle begins again with the next material. Both sound scenes, flyer and sign, are tuned in D just intonation at 60 BPM: one beat per second, clock time rather than musical time.

작품은 지름 3.7m의 원형 공간에 놓인다. 엣지 블렌딩된 프로젝터 세 대가 벽을 두르고, 한 대가 바닥에 만다라를 그리며, 스피커 네 대가 공간을 감싼다. 중앙 지름 2m의 트리거 존을 라이다 센서가 지켜보고, 그 추적값은 TouchDesigner에서 OSC를 거쳐 Ableton Live로 흘러 4채널 사운드로 되돌아온다.

만다라는 존 안의 인원수를 따른다 — 여러 명의 수행자가 함께 만다라를 완성하는 전통 의식에서 착안한 인터랙션이다. 빈 방은 무질서한 저중역 드론 위에 떠도는 파티클을 유지한다. 한 명이 들어서면 파티클이 모여 첫 고리를 이루고, 진입한 방향의 스피커에서 단선율이 떠오른다. 두 명은 형태를 확장하며, 위치를 따라 움직이는 화음 레이어가 더해진다. 세 명 이상이 모이면 만다라가 완성되고 4채널 전체에 코러스와 앰비언트가 찬다. 그리고 완성된 만다라 앞에 모두가 15초를 함께 머무르면 — 소멸이 시작된다. 배음만 남기고 멀어지는 소리와 함께 만다라는 사라지고, 순환은 다음 소재로 다시 시작된다. 전단지와 간판, 두 사운드 씬 모두 D 순정률, 60 BPM으로 조율되어 1비트가 1초와 같다. 음악의 시간이 아니라 시계의 시간으로 숨 쉰다.

Documentation기록
Installation view — sign scene. Four projectors across the 360° wall and floor
Installation view — sign scene. Four projectors across the 360° wall and floor 설치 전경 — 간판 씬. 프로젝터 4대, 360° 벽과 바닥
Flyer version — one cycle (21 s). Wall and floor in sync, group 1 sound 전단지 버전 — 한 사이클 (21초). 벽·바닥 동기, 그룹 1 사운드
Sign version — one cycle (20 s). Wall and floor in sync, group 2 sound 간판 버전 — 한 사이클 (20초). 벽·바닥 동기, 그룹 2 사운드
Floor · Appearance and disappearance바닥 · 생성과 소멸

A single projector draws the mandala on the floor, and it has only two movements. Gathering, extending, completing are not separate stages — they are all creation; only the fifteen seconds of standing together turn the room towards disappearance. What pushes it either way is the number of people in the 2 m zone at the centre. A LiDAR sensor counts them, and that count decides how far the mandala has come into being and how many of the four channels are sounding. Nothing here is played back, so the frames that follow are named by the count that made them.

바닥에는 프로젝터 한 대가 만다라를 그리고, 그 화면에는 두 움직임밖에 없다. 모이고, 번지고, 완성되는 것은 따로 있는 단계가 아니라 전부 생성이다. 방을 소멸 쪽으로 돌려세우는 것은 함께 머무른 15초뿐이다. 어느 쪽으로든 방을 미는 것은 중앙 지름 2m 존 안의 인원수다 — 라이다 센서가 세는 그 수가 만다라가 어디까지 생성되었는지, 네 채널 중 몇 개가 울리는지를 정한다. 재생되는 것은 없으므로 아래 국면들은 그것을 만든 인원수로 이름 붙였다.

Floor — one full cycle, start to end, over the same three minutes as the sound archive 바닥 — 한 순환의 처음부터 끝까지. 사운드 아카이브의 3분과 같은 시간을 지난다
Nobody — particles drift in disorder over a low drone
Nobody — particles drift in disorder over a low drone 0명 — 파티클이 무질서하게 떠돌고 저중역 드론만 깔린다
One person — particles gather into a first ring; a single melodic line rises from the speaker nearest their point of entry
One person — particles gather into a first ring; a single melodic line rises from the speaker nearest their point of entry 1명 — 파티클이 모여 첫 고리를 이루고, 진입한 방향의 스피커에서 단선율이 떠오른다
Two people — the rings spread outward, and harmonic layers move with where the two of them stand
Two people — the rings spread outward, and harmonic layers move with where the two of them stand 2명 — 고리가 바깥으로 번지고, 두 사람의 위치를 따라 움직이는 화음 레이어가 더해진다
Three or more — the mandala completes and chorus and ambience fill all four channels
Three or more — the mandala completes and chorus and ambience fill all four channels 3명 이상 — 만다라가 완성되고 4채널 전체에 코러스와 앰비언트가 찬다
After everyone has stayed fifteen seconds — disappearance begins, colour draining from the outermost ring inward
After everyone has stayed fifteen seconds — disappearance begins, colour draining from the outermost ring inward 모두가 15초를 함께 머무른 뒤 — 소멸이 시작되어 바깥 고리부터 색이 빠진다
When disappearance ends — the mandala is gone and only overtones remain
When disappearance ends — the mandala is gone and only overtones remain 소멸이 끝나면 — 만다라는 사라지고 배음만 남는다
Back to nobody — sign letterforms enter where the flyers left
Back to nobody — sign letterforms enter where the flyers left 다시 0명 — 전단지가 물러난 자리에 간판의 활자가 들어선다
Three or more again — the same cycle repeats in the other material
Three or more again — the same cycle repeats in the other material 다시 3명 이상 — 같은 순환이 다른 소재에서 되풀이된다
Wall · Composition벽면 · 구성

Three edge-blended projectors wrap the wall of the 3.7 m room, so the image closes on itself and has no edge to stand outside of. The band above is that full circle cut open and laid flat, which is why it reads almost five times wider than it is tall. Floor and wall answer the same count at the same moment, but they make different things of it: the floor composes a mandala to be looked down at, while the wall keeps the material at eye level as a horizon the viewer is standing inside.

지름 3.7m 공간의 벽은 엣지 블렌딩된 프로젝터 세 대가 두른다. 이미지가 제자리로 돌아와 닫히므로 바깥에 설 수 있는 가장자리가 없다. 위 띠는 그 원을 한 번 잘라 펼친 것이고, 높이의 다섯 배 가까이 넓은 이유가 그것이다. 바닥과 벽은 같은 순간의 같은 인원수에 함께 반응하지만 서로 다른 것을 만든다 — 바닥이 내려다보는 만다라로 모으는 것을, 벽은 눈높이에 남겨 관객이 그 안에 서 있는 지평으로 둔다.

Wall — the same cycle laid out across 360°, moving through the same moments as the floor 벽면 — 같은 순환을 360°로 편 띠. 바닥과 같은 순간을 함께 지난다
Wall, nobody — the material lies scattered across the whole band
Wall, nobody — the material lies scattered across the whole band 벽면, 0명 — 소재가 띠 전체에 흩어져 있다
Wall, as the count rises — colour rises and the band thickens
Wall, as the count rises — colour rises and the band thickens 벽면, 사람이 늘수록 — 색이 오르고 띠가 두터워진다
Wall, in the other material — sign letterforms fill the wall
Wall, in the other material — sign letterforms fill the wall 벽면, 다른 소재에서 — 간판 활자가 벽을 가득 채운다
Wall, three or more — letterforms realign into the facades they came from
Wall, three or more — letterforms realign into the facades they came from 벽면, 3명 이상 — 활자가 다시 건물의 간판으로 정렬한다
Documentation전시 기록

The two videos above are what the system draws. These two are what the room looked like with it running — filmed in a dark space with a projector as the only light, so they carry the grain and the colour cast of that condition. They are kept for what the renders cannot show: the scale of the room, the curve of the wall, a body standing inside it.

위의 두 영상은 시스템이 그리는 화면이고, 아래 둘은 그것이 켜진 방이 어떻게 보였는지의 기록이다. 프로젝터만이 광원인 어두운 공간에서 찍어 노이즈와 색 편향이 함께 남았다. 그럼에도 남겨 두는 것은 렌더가 보여 줄 수 없는 것 때문이다 — 방의 크기, 벽이 휘는 정도, 그 안에 서 있는 몸.

In the room — the flyer cycle, filmed as the 360° wall and floor turn together 전시장에서 — 전단지 사이클. 360° 벽과 바닥이 함께 도는 것을 카메라로 기록했다
In the room — the sign cycle: signboards break into letterforms and gather into the floor mandala 전시장에서 — 간판 사이클. 건물의 간판이 활자로 부서져 바닥의 만다라로 모인다
Dissolution — letterforms scatter across the walls and floor
Dissolution — letterforms scatter across the walls and floor 소멸 — 활자가 벽과 바닥으로 흩어진다
Control — Slamtec S2E tracker, TouchDesigner, Ableton Live
Control — Slamtec S2E tracker, TouchDesigner, Ableton Live 컨트롤 — Slamtec S2E 트래커, TouchDesigner, Ableton Live
Context맥락
Presented as part of전시
2026 New Content Academy Showcase2026 뉴콘텐츠아카데미 쇼케이스
Studio 1, Contents Culture Square, Seoul, 2026 콘텐츠문화광장 스튜디오1, 서울, 2026
Supported by후원
Press보도 10
7 more7건 더
10 articles기사 10건
Archive아카이브 2
Record photographs기록 사진
Mujae (無諸) — Everything Comes and Goes
2026 New Content Academy Showcase poster
Onward이어서